カバーストーリー
1995 年 2 月にサード アルバム『ピグマリオン』がリリースされたとき、スロウダイブはすでに自分たちの葬儀に向かって行進していました。 アルバムは1年前に完成し、クリエーション・レコードに納品されていたが、その間にバンドはユニットとして存続するための資金が尽きて久しい。 ニール・ハルステッド、レイチェル・ゴズウェル、クリスチャン・サヴィル、ニック・チャップリンは、ただ生きていくために日雇いの仕事をしなければならなかったし、元のドラマーであるサイモン・スコットは、ハルステッドがサウンドを目指す方向性を聞いてバンドを脱退していた。スコットの代わりにドラムマシンが参加した。 『Slowdive』のオリジナルのフィナーレは、誰も気づかないうちに石に刻まれていました。 ハルステッドがスタジオで「トレリセイズ」のギター・パートを並べていたとき、アルバム・エンジニアのクリス・ハフォードはコントロール・ルームのゴズウェルに向かってこう言った。「彼が何を望んでいるのか、何をしようとしているのか全く理解できない。」 チャップリンとサヴィルはこのプロセスに不満を抱き、クリエイションは『ピグマリオン』のリリースから1週間後にバンドを解雇した。 レーベルの共同創設者であるアラン・マギーは、ハルステッドがそうではないと告げたにもかかわらず、ポップスのレコードを期待していた。 バンドのオリジナル メンバー 4 人は一度も座って「もう終わった」という会話を交わすことはなく、Slowdive は消滅しました。
ハルステッドはその時点ではギター音楽を作ることに興味がなかった。 彼はテクノ、初期のエイフェックス・ツイン、ジョン・ケージに影響を受けており、その領域に自分の痕跡を残したいと考えていました。 Slowdive は、『Pygmalion』がリリースされるまで、常にプロフェッショナルな空間でレコードを制作していました。Pygmalion は、バンドの本拠地であるコートヤード スタジオだけでなく、寝室やキッチンでも制作されていました。 当時の最終アルバムの多くは、サンプラーとキューベースのみで制作されましたが、ゴズウェルはラドブローク グローブにあるハルステッドのアパートにやって来て、彼女のボーカルを追跡していました。 振り返ってみると、ハルステッドは、今でもこのレコードが好きではあるが、自分がピグマリオンを無理に通したと認めている。 「[ピグマリオン]には代償が伴いました」と彼は言う。 「クリエイションにとっても、それは代償を伴うものでした。なぜなら、彼らが最後の言葉を聞いたとき、彼らは少しショックを受けたからです。 彼らはそのようなアルバムを期待していなかったので、バンドは終焉を迎えたと思います。 あまり話題にはならなかったと思いますが、確かにその時点では誰もがあまり関心を持っていませんでした。それは残念です。」
バンドの前作『スブラキ』(スロウダイブのアルバムは現在では傑作であり、30年前のイギリスの急成長したシューゲイザー時代の革新的で先駆的な成果であると考えられている)は、ブライアン・イーノのような名前が付けられていたにもかかわらず、当初は作家からの反応は冷たかった。 おそらく当時のジャーナリストたちは、このジャンルで後続するすべてのレコードが『マイ・ブラッディ・ヴァレンタイン』の『ラブレス』と肩を並べることを期待、あるいは望んでいたのかもしれないが、そのような意図を持ってその種の独自性を採掘することは、より大きな失敗のリスクを引き起こすだけだ。 それが、10年後のニューヨーク市でのイズ・ディス・イット以降のロック・リバイバルを事実上潰したものであり、シューゲイザーの時代を、今にして思えば、石のように固まったバブルのように感じさせるものでもある。 ハルステッドとゴズウェルが関係に終止符を打ったため、スブラキも仕上げるのが面倒であることが判明した。その結果、前者ははるかに遠いソングライティングに傾き、それがピグマリオンに完全に影響を与えることになった。
お金がなく、本質的にスブラキ後の将来性もなかったにもかかわらず、ゴズウェルはバンドに残り、ハルステッドと彼のビジョンに固執した。 「経済的な観点から見ると、その時点でバンドは完全に没落していましたが、私はまだ音楽に本当に情熱を持っていました」と彼女は言います。 「スブラキ期間中、ニールと私は個人的なレベルで非常に困難な時期を過ごしましたが、それでも音楽を作り、その一部になりたかったのです。」 2014年のスロウダイブの再結成以前、バンドの存在は、1991年に『ラブレス』がリリースされ、英国の音楽ライターがシーンを大々的に宣伝したことを受けて、彼ら、そして多くの同世代が直面した低い批判的立場を上回ることはできない期待に満ちていた。実際には存在しませんでした。
1989 年にスロウダイブが結成されたとき、彼らはダイナソー ジュニア、ソニック ユース、コクトー ツインズに熱中していたレディング出身のわずか 5 人の子供たちでした。マイ ブラッディ バレンタインのデビュー アルバム『イズント エニシング』に安住の地を見出し、彼らと緊密な共生関係を築いていました。仲間の故郷の衣装チャプターハウス。 ディストーション ペダルを多用したオルタナティブ バンドは謎めいて、音楽雑誌が何もないところから引っ張り出した、形のない神秘的な力に結びつけられました。 「それらのバンドはすべて、名誉ある意図を持っていて、興味深いレコードを作ろうとしているように感じましたが、全員が同じサウンドのレコードを作ろうとしているわけではまったくありませんでした」とハルステッドは思います。 「すべてが 1 つにまとめられたのは興味深いことですが、誰もが異なるサウンドのギター レコードを作ろうとしていたと思います。 ジーザスとメリーチェインは、元祖ギターテロリストである我々にとって、シーン全体のゴッドファーザーのような存在でした。」